📓 Notas de How to Write Strikingly Well — Lee Child
¿Existe realmente un libro si nadie lo lee?
Lee Child plantea una proposición casi zen, similar a la del teatro: si montas una obra y nadie va a verla, ¿realmente montaste una obra?
Para él, la escritura no es solo un acto de la musa, sino un trabajo que requiere considerar la transacción con la audiencia como algo integral; el libro no existe plenamente hasta que alguien lo lee y lo disfruta, por lo que el autor debe esforzarse por incluir al lector en la ecuación y no simplemente escribir para sà mismo o para un nicho artÃstico que desprecia la popularidad comercial.
La universalidad del gusto personal al crear personajes
Aunque al crear a Jack Reacher, Child temÃa que nadie quisiera a un protagonista que describió como un "bárbaro sucio" que dispara por la espalda, se dio cuenta de una verdad fundamental: si el personaje le gustaba a él, era muy probable que le gustara a los demás.
Esto se debe a que los seres humanos no somos tan únicos como creemos; compartimos una inmensa cantidad de cultura y referencias comunes, por lo que una creación honesta y auténtica que resuene con el autor inevitablemente resonará con una porción sustancial del público.
Comenzar in media res (en medio de las cosas)
Un error común de los escritores novatos es empezar la historia "cuando la tierra se enfrió", dando demasiados antecedentes y contexto familiar antes de que ocurra algo.
Child aconseja seguir la frase latina in media res y lanzar al lector directamente a la acción o a una situación intrigante sin explicaciones previas; la audiencia es inteligente y, a menudo, prefiere que no se aten todos los cabos sueltos, disfrutando más cuando se les permite deducir la historia o vivir con la intriga en lugar de recibir toda la información digerida.
El consejo para los jóvenes: leer y vivir antes de escribir
El consejo principal de Child para los aspirantes jóvenes es contraintuitivo: "no lo hagan ahora". Sugiere que, aunque los jóvenes tienen entusiasmo y talento, a menudo carecen del contenido vital necesario, por lo que deberÃan pasar unos 20 años leyendo y viviendo experiencias. Escribir suele ser una segunda carrera exitosa porque requiere haber construido una inmensa "base de datos interna" a través de la lectura de miles de libros, lo que permite al autor internalizar estructuras, tramas y personajes de manera subconsciente antes de intentar crear los propios.
El consumo de arte como motor de la creatividad
La capacidad creativa depende directamente del volumen de consumo de arte previo, funcionando como un archivo mental del que se extraen referencias instintivamente.
Al igual que directores como Martin Scorsese ven pelÃculas constantemente o los músicos analizan sonidos de diferentes culturas, los escritores son predominantemente lectores voraces; esta inmersión constante y apasionada en el trabajo de otros es lo que llena el depósito creativo y permite improvisar y crear con una riqueza que parece natural pero que nace de años de absorción cultural.
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